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殷承宗再掀《黄河》波澜 |  |
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| “《黄河》钢琴协奏曲的配器中有琵琶，钢琴演奏中借用了京剧打击乐的节奏，船夫号子曲如此粗犷，是国外钢琴协奏曲中所没有的气魄。对于郎朗做过的国际化演绎我不同意。”钢琴家殷承宗说。7月22日，这位《黄河》钢琴协奏曲主创兼主演将在上海东方艺术中心音乐厅，于艺术生涯55周年之际再掀黄河波澜。 去年底，青年钢琴家郎朗于东方艺术中心演绎的《黄河》钢琴协奏曲直到现在还被人常常提及。舆论质疑郎朗“对《黄河》创作的时代背景和作品所要表达的内涵，是否作过仔细深入的研究”。作为《黄河》钢琴协奏曲执笔改编者之一、首演的钢琴独奏，殷承宗表示：“演奏家应该不是在表现自己，而是表现作品。作曲家好比是在盖房子，而演奏家必须重新拆开来看个仔细。《黄河》钢琴协奏曲中用了戏曲、古曲等中国元素，没有对中国文化的深切了解和体会演不了‘黄河’。”殷承宗提到自己专门集中精力学习了整一年古曲。为改编《十面埋伏》向数十位琵琶演奏家请教。“中国古曲和戏曲是中国音乐的精髓，永远不可能通过国际化的演奏方式而国际化。” “我创作改编了许多中国钢琴曲，但是能够流传下来的只有‘黄河’。”殷承宗说。“文革时，人们要砸掉钢琴，我为钢琴找出路，让它‘洋为中用’。先用一点京剧的曲调创作了钢琴伴唱《红灯记》。能让钢琴从伴唱的地位上独立出来，突显真正的艺术价值的是钢琴协奏曲《黄河》的诞生。”殷承宗说，“比30年前的激情演奏相比，会更成熟，站得更高，更平实。” |
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